Kig Ind I Mouse Hole På Disney Imagineering

Det var et surrealistisk øjeblik på en dag fyldt med surrealistiske øjeblikke. Afrunding af et hjørne i rummet indeholdende Walt Disney Imagineers kunsthistoriske arkiver, hvor det var: den berømte 1950-koncepttegning af Disneyland, som designer Herb Ryman afsluttede i en weekend med Walt Disney stående over hans skulder.

Dette var ikke en gengivelse; det var det egentlige legendariske stykke. Rymans tegning satte sig tilfældigt op på en palle (der var enten ankommet fra eller undervejs til en udstilling) blandt nogle af de andre 80.000 kunstværker, som Disney Imagineers, som bandet kreative guruer har ansvaret for at designe virksomhedens tema Parker blev kendt, efterfølgende skabt gennem årene.

"Det blev alle startet af en mus," sagde Walt Disney en gang berømt. Med hensyn til Mickey, Disneyland og selve ideen om en "forlystelsespark" begyndte virkelig alle med den tegning.

Så hvordan var det, at jeg kom til at rive Rymans historiske tegning og roaming de hellige haller af Imagineering i Glendale, Californien? Blandt branchens fagfolk, der læser mine artikler, er Jon Georges, direktør for Blue Sky Development hos Walt Disney Imagineering. Han inviterede mig til at tale med en gruppe fantasere som en del af organisationens Insight Out-højttaler-serie.

(Da min kone lærte at jeg skulle præsentere Imagineers, sagde hun utroligt: ​​"Så lad mig få det lige. Du vil tale med dem om forlystelsesparken? "Selvfølgelig syntes begrebet lidt nødder, men Imagineers var et vidunderligt publikum, og vi havde en livlig udveksling om parker og temaunderholdning.) Efter min præsentation blev jeg behandlet til en omfattende rundvisning i den spredte campus.

Selvom jeg blev kørt bag kulisserne, fik jeg ikke ubegrænset adgang. Der var masser af hush-hush projekter og Imagineers udskilt væk i deres workshop lairs. Denne artikel er ikke beregnet til at være et omfattende overblik over Imagineering; Det er snarere en afslappet gennemgang af nogle af mine observationer den dag - en nørges skævhed, hvis du vil.

Imagineers Get Goofy

Det var overraskende at opdage, at de mennesker, der designer ikoniske slotte og grandiose geodesiske kupler, udfører deres arbejde i særdeles blide og ikke-beskrivende bygninger. Der var ikke engang et tegn, beskeden eller ellers, for at angive Imagineering's hovedkvarter. Kørsel ned Flower Street i Glendale, ville det have været umuligt at finde campus uden at kende dens gadenavn. Indvendigt var der imidlertid karakteristiske spor af fantasifulde whimsy overalt.

På gårdspladsen udenfor kommissæren fungerede for eksempel gondoler fra Disneylands nedlagte Skyway som midlertidige picnicborde. Miljødesign og ingeniørbygningen, der huser arkitekter, ingeniører og indretningsarkitekter, var engang et bowlingcenter, der var åbent for offentligheden.Rester af sin kitsch forbi forblev, herunder et konferencerum med et ahorn bord udformet ud af banerne 'gulvbrædder og et podium, der lignede en scoreboard.

En hall i hovedbygningen er kendt som John Hench Graffiti Gallery. En indflydelsesrig og elsket kunstner og designer, Hench arbejdede i Disney selskabet i over 60 år og var senior vice president for Imagineering. Hallen var foret med livlige portrætter, skitser, montage og andre skærmbilleder, der blev indgivet af Imagineers til hilsen til Hench, der døde i 2004.

(For mere om John Hench og Imagineering, overvej at læse sin vidunderlige bog "Design Disney: Imagineering og kunstens kunst. ")

Måske var den mærkeligste (og geekiest?) Oplevelse, jeg havde på Imagineering, kommet halvvejs gennem min tur. Min guide eskorterede mig ind i skulpturstudiet og forlod mig selv for et øjeblik at vandre i det mugne rum og stirre på gipsbuster af stærkt ekspressive pirater fra Pirates of the Caribbean, Hollywood berømtheder fra The Great Movie Ride i Disneys Hollywood Studios, og masser af andre Disney statuary. I et hjørne af rummet, den oprindelige Snehvide og de syv dværge figurer, der engang glædede gæster på Disneyland lagt i staten. Det var både uhyggeligt at være alene med alle de stille tal og en smule overvældende at se så meget temapark historie.

Katalogisering Yesterland

Historien er vigtig ved Imagineering. Kunsthistoriske arkiver er en del af en fløj, der er afsat til bevarelse af parkernes fortid. Der er også et diasbibliotek med over 2 millioner aktuelle og digitaliserede billeder af attraktioner såvel som den forskning, der gik ud på at udvikle dem. For eksempel, Diane Scoglio, der fører tilsyn med diasbiblioteket, sagde, at der var mange fotos af Afrika, der kronede de ture, som Joe Rohde og andre Imagineers tog, da de designede Disneys Animal Kingdom.

Et separat showdokumentationsbibliotek omfattede et informationsdossier for hver Disney-attraktion med ting som farveprøver, designreferencer og usædvanlige ting som Tiki Bird fjer og pelsmønstre fra Yeti, der ligger inden for ekspedition Everest-coaster. Der var endda underbeklædning af de animatroniske figurer - hvem vidste det? - gemt her.

Georges påpegede nogle farveprøver af lyse malinger og sagde, at de var til en af ​​de mørke rides, der indeholdt svarte lyseffekter. "Vi indbefatter prøver af, hvordan malen ser ud i naturligt lys og hvordan det ser ud under sorte lys, "bemærkede han." Sort lys maleri bliver en fortabt kunst. " Georges sagde, at bibliotekerne, især showdokumentationsbiblioteket, hjælper Imagineering og Disney-parkerne bevare attraktionerne. Det er kendt som "vis kvalitetsstandarder" eller SQS i Disney-tale. Jeg gætter, når det er på tide at uddele Richard Nixons underbeklædning i præsidiet, hjælper det med at registrere, hvilken størrelse og mærke han har på.

Fra Blue Sky til Gray Patio

Bibliotekerne er selvfølgelig ikke vant til udelukkende at fokusere på fortiden.Imagineers hyppige dem til at udforske nye koncepter og gøre forskning for attraktioner under udvikling også. Georges brugte en anden hallway display til at tage mig gennem Imagineering's udviklingsproces. Væggene var fyldt med fotos, illustrationer og tekst, der skildrer faserne, herunder: blå himmel (den afdeling, som Georges fører tilsyn med), som giver frøene, der udvikler sig til attraktioner; konceptudvikling og gennemførlighed, hvor ideer tager form i form af to- og tredimensionale gengivelser såvel som computergenererede modeller; design og produktion, under hvilken kapital er godkendt, afprøves, og systemer udvikles konstruktion og installation, hvor alle de fantasifulde discipliner arbejder sammen for at opbygge den faktiske tiltrækning; test og juster, for at tilpasse tiltrækningen; grand åbning; og patio parti, når holdmedlemmer fejre projektets afslutning (og uden tvivl hænge ud i de gamle Skyway-køretøjer).

Jeg fik ikke meget information om parker eller attraktioner, der måtte være i Disney-rørledningen, men jeg fik en fornemmelse af, at store ting brygger. Der er en pålidelig følelse af optimisme og kreativitet, der stammer fra de ikke-beskrevne Glendale-bygninger. "Disneyland vil aldrig blive afsluttet ... så længe der er fantasi tilbage i verden", er en anden berømt Walt-ism. Heldigvis synes der at være masser af fantasi at gå rundt blandt dagens Imagineers.

Læs mere